
- Dimensions
- 42 × 63 cm
- Prix
- 1 590 DH

4 oeuvres disponibles
A partir de 1 150 MAD




## Un peintre abstrait basé à Rabat.
Fouad Guerragh est un artiste peintre marocain contemporain dont l'activité se déroule dans la région **Rabat-Salé-Kénitra**, au cœur du paysage culturel central du Royaume.
Sa présence sur le marché reste discrète : peu d'expositions documentées en ligne, peu de couverture presse, un profil professionnel sobrement référencé sur LinkedIn dans la rubrique « artnet » (au sens d'activité artistique réseau)
Fouad Guerragh consacre une part majeure de son œuvre au registre du art abstrait contemporain. Les couleurs y sont posées en aplats nerveux ou en glacis successifs selon la période, et le trait reste reconnaissable entre tous : un geste à la fois pictural et narratif, qui inscrit la peinture dans la continuité d'une école marocaine vivante.
Cette série rassemble plusieurs œuvres acquises directement à l'atelier, présentées au catalogue Artisthick avec leur certificat d'authenticité. Les formats varient — du petit papier intime aux grandes toiles ambitieuses — mais conservent une même cohérence chromatique et une même densité de matière.
Musée Mohammed VI : Exposition « Gharbaoui, l'envol des racines »
Reportage MATIN TV au MMVI de Rabat consacré à Jilali Gharbaoui, figure fondatrice de l'abstraction lyrique marocaine. Le langage gestuel et organique de Gharbaoui éclaire directement la lignée esthétique dont Fouad Guerragh est l'un des prolongements contemporains.
Fouad Guerragh est un artiste peintre abstrait marocain contemporain, basé dans la région Rabat-Salé-Kénitra. Sa pratique se concentre sur l'abstraction lyrique organique et la peinture solaire, en huile et acrylique sur toile. Sa présence publique en ligne reste discrète, ce qui est typique d'une génération d'abstraits marocains qui privilégient le travail d'atelier sur la communication.
Abstraction contemporaine à dominantes organiques et solaires. Il se rattache à la famille de l'abstraction lyrique (Gharbaoui, Bellamine) plutôt qu'à l'abstraction géométrique (Melehi, Mondrian). Sa peinture compose par accords chromatiques, par fluidité de formes courbes et par équilibre entre matière et vide, dans une logique méditative.
Les deux toiles disponibles sont proposées à 1 150 MAD (acrylique sur toile, formes organiques, 60 × 49 cm) et 1 190 MAD (huile sur toile, abstrait solaire, 60 × 39 cm). C'est l'une des entrées les plus accessibles dans l'abstraction marocaine vivante, comparable au ticket d'entrée d'Ahmed Belmkadem (à partir de 680 MAD) et bien inférieur aux prix des grands abstraits historiques.
Notre commissaire vous présente le catalogue de Guerragh selon votre intérieur, votre palette et la période qui vous parle. Visite en présentiel à Rabat ou en visioconférence. Chaque œuvre est livrée signée, encadrée et accompagnée d'un certificat d'authenticité.

Fouad Guerragh consacre une part majeure de son œuvre au registre du abstraction lyrique organique. Les couleurs y sont posées en aplats nerveux ou en glacis successifs selon la période, et le trait reste reconnaissable entre tous : un geste à la fois pictural et narratif, qui inscrit la peinture dans la continuité d'une école marocaine vivante.
Cette série rassemble plusieurs œuvres acquises directement à l'atelier, présentées au catalogue Artisthick avec leur certificat d'authenticité. Les formats varient — du petit papier intime aux grandes toiles ambitieuses — mais conservent une même cohérence chromatique et une même densité de matière.

Fouad Guerragh consacre une part majeure de son œuvre au registre du abstraction chromatique. Les couleurs y sont posées en aplats nerveux ou en glacis successifs selon la période, et le trait reste reconnaissable entre tous : un geste à la fois pictural et narratif, qui inscrit la peinture dans la continuité d'une école marocaine vivante.
Cette série rassemble plusieurs œuvres acquises directement à l'atelier, présentées au catalogue Artisthick avec leur certificat d'authenticité. Les formats varient — du petit papier intime aux grandes toiles ambitieuses — mais conservent une même cohérence chromatique et une même densité de matière.

Cette rareté volontaire dans l'offre reflète soit une production maîtrisée à l'atelier, soit une diffusion sélective via les galeries marchandes. Pour le collectionneur, ces deux pièces représentent une opportunité d'entrée dans le langage de l'artiste avant que sa visibilité ne se développe plus largement.
Sept axes structurent son langage : l'abstraction lyrique organique, les formes courbes et fluides, la lumière solaire et la palette chaude, la méditation chromatique, l'équilibre entre matière et vide, le diptyque informel, et plus largement l'abstraction marocaine contemporaine.
Le terme « organique » dans le vocabulaire de l'art abstrait fait référence à une famille de formes inspirées du vivant (cellules, fluides, croissance végétale, mouvements biologiques) plutôt qu'à des constructions géométriques rigides. Cette distinction divise l'abstraction du XXᵉ siècle en deux familles : l'abstraction géométrique d'un côté (Mondrian, Melehi), l'abstraction organique ou lyrique de l'autre (Kandinsky, Miró, Gharbaoui). Guerragh appartient clairement à la seconde.
Le terme « solaire » renvoie à la fois à une thématique (la lumière, le rayonnement, le soleil méditerranéen marocain) et à une palette (jaunes, oranges, ocres chauds, blancs lumineux). C'est l'une des deux faces du langage Guerragh, complémentaire de son axe organique.
Le catalogue Artisthick couvre deux formats moyens (60 × 49 cm et 60 × 39 cm) en deux médiums distincts : acrylique sur toile (pour les formes organiques) et huile sur toile (pour la lumière solaire). Ce choix discipliné du médium en fonction du sujet est le signe d'une maîtrise technique réelle.
Les deux toiles de Fouad Guerragh présentes au catalogue Artisthick sont signées par l'artiste et accompagnées d'un certificat d'authenticité (mention « certificat d'authenticité » présente sur la fiche produit).
Les deux toiles fonctionnent en diptyque et l'idéal est de les acquérir ensemble pour reconstituer le langage complet de l'artiste. Pour une acquisition unique, le choix se fera selon le projet d'accrochage : un intérieur calme aux tons neutres bénéficiera plus du Tableau Abstrait solaire (apport chromatique chaud), tandis qu'un intérieur déjà coloré sera mieux équilibré par le Tableau Abstrait formes organiques (apport plus subtil et tonal).
L'abstraction lyrique supporte mal les cadres lourds, dorés ou ouvragés, qui dialoguent mal avec la peinture. Un cadre américain noir ou bois clair, fin, ou même une pose à nu sur châssis apparent, laisse respirer les compositions. Pour un diptyque, un cadrage strictement identique sur les deux pièces renforce l'effet de série.
Trois facteurs jouent en faveur d'une appréciation progressive. Premièrement, son ancrage dans la tradition de l'abstraction marocaine vivante (Gharbaoui, Bellamine, Belmkadem) le positionne dans une lignée historique solide. Deuxièmement, son corpus reste rare en circulation. Troisièmement, son positionnement de prix est très bas par rapport à sa qualité technique objective, ce qui laisse une marge de réajustement à long terme. Pour autant, l'achat doit d'abord répondre à un coup de cœur esthétique.
Sa présence en ligne reste limitée à Artisthick et à un profil LinkedIn personnel. Il n'apparaît pas sur les plateformes internationales d'autorité (Artnet, ArtMajeur) ni sur les galeries marocaines de référence (VosArtistes, Moroccan Paintings). Cette discrétion volontaire renforce le caractère exclusif de son corpus accessible.
Les deux artistes appartiennent à la même famille de l'abstraction lyrique marocaine vivante, héritière de Gharbaoui. Belmkadem (1953-2022, basé à Casablanca) a produit un corpus dense de plusieurs dizaines de toiles aujourd'hui en circulation post mortem, avec des compositions très chargées en matière. Guerragh, basé dans la région Rabat-Salé-Kénitra, propose un corpus beaucoup plus rare avec un traitement plus aéré, plus organique et plus solaire. Belmkadem privilégie la densité, Guerragh privilégie l'équilibre.
Acheter un abstrait peu coté répond à trois logiques. Premièrement, la qualité technique objective n'est pas corrélée au prix : un grand abstrait peu cherché peut être objectivement aussi maîtrisé qu'un classique très cher. Deuxièmement, c'est la voie de constitution d'une collection cohérente avec un budget réaliste, en pariant sur la qualité plus que sur la cote installée. Troisièmement, la rareté relative et l'ancrage dans une tradition forte (ici l'abstraction lyrique marocaine de Gharbaoui à Bellamine) laissent une marge potentielle d'appréciation à long terme.